二十世纪中国文化的主流是“去生活化”的。许多艺术创作，商业设计建立在某种洁癖之上，其本质和APEC会议期间，北京的交通状况一样。他们对生活的平庸，琐碎和繁冗充满了恐惧和愤怒。对形式、表象的崇拜与追逐到达前所未有的高度。这可能源于这个国家经历过“因为物质的拥有而获罪”的疯狂年代，以至于构建一个无爱、不善的物质世界成为了当下主流的价值观。如果你稍微关注过国内的样板房市场，便不难发现这一观点：设计师们不屑于来自生活世界的情感表达，而看客们的感官G点还停留在物质的狂欢上。更有人一天走完几个楼盘下来，手机里的照片分不清哪是哪，生活世界的全面同质化，其源头正是这股不知道什么时候开始入侵的“反生活”潮。

　　像尘埃，凝结生成磅礴的云雨，美好之物，折射着设计的心性，眼界、气度与襟怀。

　　谨慎的设计和敏感的陈设，悄无声息的开始，用双手完成一次平凡的升华，像砂石、打磨结成昂贵的珍珠。

　　茶室创作、设计试图通过我们的独立记忆和体验创建一个经验的世界

　　物件背后的故事、安静朴素的深刻，有着时间、空间雕刻痕迹的人性来感动世界。

　　设计师某些时候，不得不原创一些家具、雕塑甚至装置。

　　文化就是生活世界，中国思维总是一些以经验、历史为支撑的生活现场，正在发生的当下，与物质无关。